Blanca Li：穿越虚实的舞姿

忠于自己，绝不曲意迎合，知名西班牙编舞家Blanca Li以自由的姿态舞出精彩人生。首次來新加坡为沉浸式虚拟实境剧场站台，她透露将继续开发虚实交叠的舞蹈空间，探索艺术新天地。

WORDS OH CHIN WEE

 打开话匣子之前，我给Blanca送上迟来的生日祝福，并且告诉她，1964年出生的人属龙，今年是她的本命年。 步入耳顺之年的舞蹈家说：“我本来以为自己属龙，后来有人告诉我，1月12日出生的人，生肖是另一种动物，但我忘了是什么。”

我恍然大悟，她在农历新年前出生，属兔。反正那是龙年，你就当自己是龙女吧，我说。“好，我喜欢这样。”她笑。 

蜚声国际的编舞家Blanca Li。

享受旅行，发掘灵感

2月底，Blanca首次来新加坡呈献沉浸式剧场《巴黎舞会》(Le Bal de Paris de Blanca Li)，开演前三天早晨从巴黎飞抵新加坡，入住酒店后随即前往视察表演场地，中午接受媒体访问，行程密集，却毫无倦容。毕竟她已习惯到处旅行，体验各地不同的文化、结识新朋友、接触当地的音乐、电影和书籍，这些都是她的创作灵感泉源。

 “我上周第一次去阿布扎比罗浮宫博物馆，建筑设计很让人惊叹。几个月前我在台北，故宫博物院收藏的书画、瓷器等文物也让我大开眼界。”说起最近的亚洲之行，语气充满雀跃，故宫博物院晶华餐厅以馆藏为灵感的特别菜单更让她留下深刻印象。

她这次在新加坡逗留四天，甫抵步就已迫不及待想要探索本地的种种。 眼前的Blanca，一身轻便，银色皮夹克衬黑恤衫和牛仔裤，直发披肩，黑色镜框带点左岸的文艺气息，透着几分世故和犀利，跟舞台上比生命还大的舞娘架势完全两样。 《跨界合作是换位思考》 Blanca来自西班牙南方城市格拉纳达(Granada)，在纽约师从传奇舞蹈家玛莎.葛兰姆(Martha Graham)。1993年，她在巴黎自创舞团Blanca Li Company，30年来获奖无数，游走于传统与当代之间，曾与多个时尚名牌和流行文化大咖跨界合作。 

她指出，为Beyonce、Paul McCartney、Pedro Almodovar等人编舞，不是单方面的创作，而是将心比心的过程。她得试着去了解艺人想要表达些什么，与他们的思路亦步亦趋，再透过艺术手法让他们贴近自己心中所想。“这是另一种工作方式，换位思考，用自己的艺术手法去诠释别人的想法。我觉得这很有趣，跨界合作就像步入另一片天地，走进别人的脑袋里。“ 

她是舞坛多面手，从自小耳濡目染的西班牙“国粹”弗拉明戈，到长大后到纽约学习现代舞，同时涉足芭蕾、歌剧、嘻哈、电子舞曲等舞蹈和音乐类型，样样精通，并且执导电影。然而，这位不断挑战自己的编舞家强调，她是在尊重传统的基础上为舞蹈开拓更大的空间。

 “艺术家必须不断求变，但如果不了解传统的精髓，就很难在现代或当代表演艺术领域有所成就。所谓现代，其实是以新的方式来展现过去。” 

Blanca Li的原创当代舞蹈作品。

初探虚拟实境的魅力

 《巴黎舞会》是Blanca的突破之作，从实体表演场地跨入虚拟实境，結合舞蹈、音乐、戏剧与服装元素，让观众沉浸在真假难分的梦幻空间里翩翩起舞。这部由Blanca Li主创和编舞的国际级制作，2021年在巴黎首演后，获得第78届威尼斯影展最佳虚拟实境体验奖，并且到欧洲各大城市巡演，3月初在新加坡做东南亚首演，演期达半个月。

 “大约12年前吧，我首次接触虚拟现实技术。套上头戴式显示器后，天哪，眼前的虚拟画面太不可思议了，我就想到用舞蹈来呈献虚拟剧场。”她说到这部作品的创作缘起，眼神里有一种发现新天地的惊喜。 

起初，她拍了一部360度全景影片，由20个舞者参与演出，场景是虚拟的剧院，而事实上是在舞蹈室里进行拍摄。当观众戴上显示器，仿佛置身剧院里现场观舞。那是她的虚拟创作初体验。 她并不满足于此，她不要观众静静坐在位子上看戏，而是可以走进虚拟画面里，与演员互动。“如果观众可以一边看戏、一边与身边的人在虚拟场景里跳舞，那就太棒了。可是，当时的技术做不到，我感到非常沮丧，除了耐心等待之外，别无他法。” 

随着数码科技日益精进，时机终于成熟，她向不同的科技公司咨询，在巴黎找到现在的合作的伙伴，用一年时间开发这套技术，并且做了第一个演出测试，再进行多次调整和修订，前后花了四年，终于完成《巴黎舞会》的最终版本。起初，观众背着九公斤重的仪器，她笑说像一台笨重的电脑跳舞，结果又花了两年改良，让设备变得越来轻巧。

 她以一场盛大的面具舞会为场景，每场演出有八到十位观众，他们都是舞会的“嘉宾”，以虚拟化身(avatar)的姿态参与演出，在两位演员的带动下与其他观众一同起舞。每场演出都有不同的效果，取决于观众的参与程度。 演出的一大亮点是观众可从虚拟衣柜中，选择心仪的虚拟香奈儿(Chanel)高定男女时装作为舞会行头，贯彻Blanca对美感的坚持，也为演出增添话题。 

虚拟实境沉浸式演出《巴黎舞会》，为Blanca Li赢得威尼斯影展最佳虚拟实境体验奖。

成功不是人生指标 

舞团成军31年，当年跳弗拉明戈的西班牙小女孩，早已是蜚声国际的舞蹈家和编舞家。然而，她对成功的定义并非获得多少掌声，或者在Instagram上有多少个追随者，这些都是稍纵即逝的虚荣，她追求的是在艺术道路上忠于自己，绝不曲意迎合。

 “成功对我来说并不重要，人生起起落落，名利来来去去，谁都无法掌握。坚持自我，不要委屈求全，以为迎合别人就能讨人喜欢，这样的成功只是昙花一现。”这是她给舞坛后辈的劝喻，也是对自己的提醒。

 她庆幸自己多年来未曾背弃理想，作为艺术家，她不断拷问自己，什么是她真正想要做的，唯有诚实面对自己才能拥有自由。 《舞台上的元宇宙》 除了继续把《巴黎舞会》带到世界各地等地巡演之外，Blanca的另外两部作品———嘻哈版《胡桃钳子》(Nutcracker Ballet by Blanca Li)以及由歌剧改编的当代芭蕾舞剧《狄朵与埃涅阿斯》(Dido and Aeneas)，也将展开巡演之旅。  

坚持自我，绝不委曲求全和迎合他人，这是舞蹈家Blanca Li的座右铭。

她正在策划一部虚实重叠的新作，当观众戴上特制眼镜观赏实体舞蹈表演，就能看到意象纷呈的虚拟画面。她还将推出一部以元宇宙(Metaverse）为概念的作品，结合社交媒体与3D虚拟空间的表演。 不断推陈出新，探索未知领域，这位从不原地踏步的舞蹈家说：“我希望为观众创造从未经历过的美好体验，为他们开启发现新事物的门窗。”

求新求变之余，不变的是对艺术的热忱与坚持。正如她说，每天早上醒来，感觉自己仍然是那个她所熟悉艺术家，心情因此非常美好。